Een live concert, een theatervoorstelling en yin-yogales in één: dat is de Deep Sound Experience van componist Dyane Donck en choreograaf Judith Clijsters. Zij analyseren hoe elektronische muziek en tekst de zintuiglijke ervaring kan verdiepen. Zo wordt een ontspannen yogales pure kunstbeleving. Ervaring is niet noodzakelijk, want de performance is toegankelijk voor iedereen!
De Bredase componist Dyane Donck wordt gezien als een van de grote talenten in Brabant. Ze werkte samen met o.a. Claron Mcfadden, Els Mondelaers van Transparant. Donck is regelmatig te zien op Novembermusic, Rotterdamse Operadagen, maar ook in het buitenland.
concept en uitvoering: Dyane Donck & Judith Clijsters | in coproductie met: Podium Bloos
Kim Karssen en Florian Myjer duiken vol overgave in het gedachtegoed van de Bloomsbury Group, een excentrieke verzameling kunstenaars en denkers uit het Engeland van begin 20e eeuw met o.a. schrijfster Virginia Woolf en econoom Maynard Keynes. Een historisch verantwoorde voorstelling is het niet, maar wel een hyperpersoonlijke zoektocht naar de houdbaarheid van het gedachtegoed van deze groep mensen, die zich zachtaardig verzette tegen rigide Victoriaanse opvattingen over seksualiteit en identiteit. Bloomsbury toont het verlangen om van de wereld ‘een prachtig versierd en vrijzinnig vorstendommetje’ te maken – en de hoge prijs die daarvoor wordt betaald. Een must see voor anglofielen, literatuurliefhebbers en romantici.
Florian Myjer is al enkele jaren een bekende bij Podium Bloos. Zo was hij ook vorig jaar te zien tijdens Live Art Festival Breda en op aantal edities van Ogentroost. Florian speelde eerder in o.a. Gesualdo en Oliver. Kim Karssen was eerder bij De Warme Winkel te zien in De Warme Winkel speelt De Warme Winkel en Vincent Rietveld gaat voor de Louis d’Or.
concept, tekst, spel: Kim Karssen, Florian Myjer | kostuums: Hanne Pierrot | eindregie: Jip Vuik | met dank aan: Carry Hendriks, Joost Horward, Huguette Mackay, Marc Zwietink
‘Van niets ter wereld heeft de mens een grotere afkeer dan van het bewandelen van de weg die hem tot zichzelf leidt.’ (Demian, Hermann Hesse)
Schoenen uit, mondje dicht en dansen maar neemt je mee op een fantasievolle geleide ecstatic dance reis, deze (ver)wonderlijke ervaring viert de verbeelding en prikkelt lijf en geest.
Marijn Graven studeerde in 2017 af aan de Regie Opleiding van de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Sindsdien maakt zij voorstellingen bij Frascati Producties in Amsterdam en bij Het Zuidelijk Toneel i.s.m. Festival Cement onder de vlag van PLAN Brabant.
Schrijver en regisseur Jorg van den Kieboom duikt tijdens Live Art Festival Breda in het onderwerp waanzin. In drie dagen ontwikkelt hij samen met een jonge acteur een korte, ritmische tekst die beeld en speler in een bijzonder kader plaatst. Deze proeve is een aanloop naar de voorstelling Genesis 2.0, die hij komend seizoen maakt bij de jongerenwerkplaats van Podium Bloos.
Jorg van den Kieboom studeerde in 2014 cum laude af aan de Academie voor Theater in Tilburg. Bovendien ontving hij in dat jaar ook nog de Jacques de Leeuwprijs en de Fontys Entreeprijs. Sindsdien richt hij zich op het maken van theater, het schrijven van theaterteksten en doceren. De jongerenwerkplaats van Podium Bloos is één van de projecten waarin dat samenkomt. Daarnaast regisseert Jorg verschillende groepen jongeren en volwassenen. Hij schrijft theater voor zichzelf en in opdracht.
Voor deze voorstelling zijn ook losse tickets verkrijgbaar.* Toegang: € 5,- (volwassenen en kinderen) | Koop hier je kaarten
Radio Walvis is een geestige en poëtische vertelling in een volledig gerecyclede vormgeving. Drie musici van philharmonie zuidnederland en actrice Eva Meijering brengen het door Jorieke Abbing geschreven verhaal – gebaseerd op een eeuwenoud Inuit-sprookje – tot leven. Het stoere Inuit-meisje Pilu woont samen met haar ouders in Groenland: een land dat helemaal niet groen is, maar sneeuwwit. Tijdens de voorstelling beleef je samen met Pilu vele avonturen in de tot de verbeelding sprekende wereld van de Inuit. Zo heeft Pilu een taperecorder, waarmee ze haar eigen spannende radioshow maakt. Het verhaal over haar opa Nanoq is een wel heel bijzondere aflevering! De enorme hoeveelheid gejut plastic op de bühne verwijst naar de problematiek van de plastic soep.
Het Bredase gezelschap Schippers&VanGucht speelt in de voorhoede van het Nederlandse jeugdtheater. In september 2012 wonnen zij met hun voorstelling Huis de jeugdtheaterprijs de Gouden Krekel in de categorie meest indrukwekkende podiumprestatie. In 2013 ontvingen Schippers&VanGucht het Wim Bary Stipendium van het Prins Bernard Cultuurfonds voor hun veelbelovend oeuvre. Hun beeldend werk is te zien op de belangrijke festivals in Nederland en België.
concept: Schippers&VanGucht | regie: Jellie Schippers | vormgeving: Myriam van Gucht | tekst: Jorieke Abbing | actrice: Eva Meijering | fluit: Alice Poulussen | klarinet: Roger Niese | cello: Anneloes de Hooge | compositie thema-muziek: Kobe Proesmans | muziekarrangementen: Roger Niese
foto: Wannes Cré
*Losse tickets geven enkel toegang tot de voorstelling Radio Walvis en niet tot de overige festivalprogrammering.
In de serie Beach Portraits, gebaseerd op de beroemde fotoreeks van Rineke Dijkstra, duikt Anna Verkouteren Jansen samen met jonge acteurs de dieptes van het tienerbrein in. Wat gaat er door je heen in the split second voordat er een foto van je wordt gemaakt? Een beeldonderzoek naar het moment dat het zelfbewustzijn je als een vloedgolf overspoelt.
Deel I was te zien tijdens Ogentroost en maakte grote indruk door een complete wereld in leven te brengen, enkel met een foto als uitgangspunt. Voor Live Art Festival Breda maakte Anna deel II i.s.m. schrijver Jorg van den Kieboom.
Anna Verkouteren Jansen (Nederland, 1992) studeerde in 2017 af aan Regie Opleiding van de Toneelacademie Maastricht. Ze maakt filmisch, zwart-komisch theater over de eenzaamheid en het onvermogen van de mens. Haar voorstellingen worden bevolkt door personages die een karikatuur van zichzelf lijken te zijn geworden, ronddolend in een absurdistisch universum. Met een liefdevolle blik beziet zij de underdog en legt zij vast hoe het lichaam uitdrukt wat met taal niet te zeggen is.
Beach Portraits I | concept & regie: Anna Verkouteren Jansen | geluidsontwerp: Jelle Hoekstra | spel: Isha de Haan (deel I)
Beach Portraits II | concept & regie: Anna Verkouteren Jansen | geluidsontwerp: Jelle Hoekstra | spel: Dylan Richards (deel II) | tekst: Jorg van den Kieboom | voice-over: Mees Walter
We leven in een wereld waarin het tempo met de dag wordt opgevoerd en iedereen geacht wordt dit bij te benen. Het leven is een race geworden, uitblinken het nieuwe normaal. WE DIDN’T START THE FIRE is een theatraal en muzikaal protest over die ontwikkeling; een fysieke voorstelling die tot stand kwam in een uitwisseling tussen de talenten van 39Graden en jonge professionals van de Toneelacademie Maastricht.
Makers Mees Walter en Anoek Oostenmeijer studeerden dit jaar af aan de Toneelacademie Maastricht.
concept en regie: Mees Walter & Anoek Oostermeijer | spel: Zara Nijzink-Laurie, Suzanne van Dort, Bob Willems, Raphaela Kemp, Dirk Oome, Reinout Bongers, Tara Barendrecht, David Roos | coaching: Moos van den Broek | productie: 39Graden en Podium Bloos
39Graden biedt jong talent het hele jaar door de faciliteiten om hun passie voor theater verder te ontdekken. Bijvoorbeeld door kansen te creëren om workshops te volgen, voorstellingen te zien, kennis te maken met professionele makers en podiumervaring op te doen. Het hoogtepunt ieder jaar is Festival 39Graden (7, 8 & 9 februari 2020). 39Graden vindt plaats onder verantwoordelijkheid van Podium Bloos.
